Kultúra

Project Hail Mary: Ryan Gosling sci-fi eposza március 20-án érkezik

Ryan Gosling főszereplésével, Phil Lord és Christopher Miller rendezésében a Project Hail Mary 2026. március 20-án kerül a mozikba, szinte egyöntetű kritikai elismerést aratva, és az Amazon MGM eddigi legambiciózusabb mozi-projektjeként emelkedve ki.

R
Redakcia
3 perc olvasás
Megosztás
Project Hail Mary: Ryan Gosling sci-fi eposza március 20-án érkezik

Egy magányos űrhajós, egy idegen társ, és a Nap sorsa

2026. március 20-án az Amazon MGM Studios bemutatja az utóbbi évek egyik legjobban várt sci-fi filmjét: a Project Hail Mary-t, Phil Lord és Christopher Miller rendezésében, Ryan Gosling főszereplésével, aki Ryland Grace-t, egy természettan tanárt alakítja, aki egy űrhajón ébred egyedül, több millió mérföldre a Földtől – anélkül, hogy emlékezne arra, ki ő, vagy hogy miért van ott. Ahogy emlékei lassan visszatérnek, Grace rájön, hogy ő a civilizáció utolsó reménye a Nap lassú halálával szemben.

A lapokról a vászonra: Andy Weir víziója

A film Andy Weir 2021-es azonos című bestseller regényét adaptálja, a forgatókönyvet Drew Goddard (Mentőexpedíció, Ház az erdő mélyén) írta. Weir, akinek előző regényéből Ridley Scott 2015-ben kasszasikert csinált, a Project Hail Mary-t egy megtévesztően egyszerű alapötletre építette: egy ember, egy űrhajó, egy lehetetlen küldetés. A regény legnagyobb kreatív kockázata – egy valószínűtlen barátság egy Rocky nevű pókszerű idegennel – hűen került át a vászonra, James Ortiz színész és bábos kölcsönzi Rocky hangját és fizikalitását a legmodernebb CGI és a hagyományos bábtechnikák ötvözésével.

Az idegen nem egy digitális utólagos gondolat. Lord és Miller szándékosan ötvözte a forgatáson használt bábtechnikát a vizuális effektekkel, hogy Rocky-nak kézzelfogható súlyt adjon, lehetővé téve Gosling számára, hogy egy fizikai jelenlétre reagáljon, nem pedig egy üres térre. A kritikusok ezt a kreatív döntést a film egyik legkifizetődőbb kockázataként emelték ki.

Kritikai fogadtatás: Az ész és a szív szinte csodával határos fúziója

A 2026. március 9-i londoni premier után a Project Hail Mary 95%-os tetszési indexet ért el a Rotten Tomatoes-on több mint 175 kritikus véleménye alapján – ezzel ez Ryan Gosling valaha volt legmagasabbra értékelt filmje. Az oldal konszenzusa szerint ez „egy vizuálisan káprázatos űrodüsszea, amelyet Ryan Gosling legnyerőbb formájának gravitációs vonzása könnyedén visz előre – az ész és a szív szinte csodával határos fúziója.”

A Rolling Stone szerint ez a bizonyíték arra, hogy „Gosling megmenti az univerzumot és a filmeket”, míg a USA Today 2026 első nagyszerű filmjének nevezte. Az Empire öt csillagból négyet adott rá. Még a visszafogottabb vélemények is – a The Guardian három csillagot adott, megjegyezve a film „komolytalan” hangvételét – elismerték, hogy Gosling karizmája ellenállhatatlan. Sandra Hüller is feltűnik egy mellékszerepben.

Az Amazon MGM legnagyobb mozi-projektje

A jelentések szerint körülbelül 200 millió dolláros nettó költségvetéssel, az adókedvezmények után, a Project Hail Mary a legdrágább film, amelyet teljes egészében az Amazon és az MGM egyesített tulajdonában fejlesztettek. Az iparági elemzők 50–65 millió dolláros hazai nyitóhétvégére számítanak – ami megdöntené az Amazon MGM saját rekordját, amelyet a Creed III állított fel (58,3 millió dollár 2023 márciusában). A teljes befektetés megtérüléséhez a filmnek körülbelül 500 millió dollárt kell bevételt hoznia világszerte.

A stúdió szűk időkerettel néz szembe: A Super Mario Galaxy Movie mindössze két héttel később kerül a mozikba, és a második hétvégi eredmények kulcsfontosságúak lesznek. Mindazonáltal a kivételes kritikai pontszámok és az erős közönségkövetés azt sugallják, hogy a tudományos-fantasztikum – a földhözragadt, emberi, karakterközpontú tudományos-fantasztikum – továbbra is erős kereskedelmi vonzerővel bír.

Miért fontos ez

A kasszasiker számtanán túl a Project Hail Mary valami ritkábbat képvisel: egy nagy költségvetésű stúdiófilmet, amely megbízik a közönsége intelligenciájában. Mint a korábbi Mentőexpedíció, a tudományos problémamegoldást használja drámai elemként. Lord és Miller – akik leginkább A Lego kaland és a Pókember: Irány a Pókverzum! című filmekről ismertek – védjegyükké vált szellemességüket és vizuális leleményességüket hozzák a legkeményebb sci-fi alapfeltevésekhez, bizonyítva, hogy az ötletek és a látvány nem feltétlenül zárják ki egymást. Ha a nyitóhétvége hozza a várt eredményeket, Hollywood végre megtalálhatja a sablont az eredeti, felnőtt közönségnek szóló kasszasikerek következő korszakához.

Ez a cikk más nyelveken is elérhető:

Kapcsolódó cikkek